by angelopetrelli

Venerdì 22 Aprile

alle ore 21

presso il caffè letterario

(via Paladini,46 Lecce)

si terrà

la presentazione al pubblico

di E L E G I A

raccolta poetica

di Angelo Petrelli

Poet bar 7.2

BESA editrice 2004

by angelopetrelli

Invito alla lettura

Mario Desiati

Le luci gialle della contraerea

La Lietocolle libri propone un’elegante ma dispendioso vestito, privo di apparato critico, per la prima raccolta di un ventottenne di Locorotondo, già presente nell’antologia “I poeti di vent’anni” (Stampa2000), ma l’esordio letterario personale di questo giovane avveniva nel 2003 con la pubblicazione del romanzo “Neppure quando è notte”( ed. peQuod). E verrebbe da pensare che la sua anima sia effettivamente quella di un narratore, se ci si appresta alla lettura di quei versi più lunghi della norma e a tratti così descrittivi e analitici.  Ma la poesia riempie, ben mediata, tutta l’opera, che sfugge anche alla classificazione di prosa poetica e persino di un più plausibile poème en prose. Perché basta leggerne un solo verso per lasciarsi coinvolgere da quello che può gia essere uno stile. La poesia di Desiati è ben calcolata, tecnica, divertente eppure profonda e serenamente turbata. La sua immagine di poeta sembra possedere caratteristiche affini ad un naturalista per la chirurgia del riferimento, del dettaglio, dello studio dei sentimenti interiori e persino delle visioni. Vi è anche un fattore patetico che rimanda al neorealismo italiano, di pari passo con un sentimento soggettivo del tempo, che lo contrappone al grande dinamismo di Pasolini: Desiati opta per la rottura, seppur momentanea, del fattore temporale per fermarsi a demarcare e poetare i suoi soggetti, basti pensare a tutta la silloge della fermata del tram. La poetica è sempre asciutta e per affinità tematiche ricorda Sereni, anche se alcune volte scivola in una certa passionalità/rabbia poetica, come nel caso della descrizione della spugna. Tutto questo ci regala un quadro un po’ rischioso del poeta, che sembra avere la vista a raggi x, non come un veggente, ma quasi più come un supereroe: attenzione però a non cadere nell’accusa di frigidità, perché qui si tratta di artista estremamente sensibile ed attento. Un altro rischio è quello di fare del suo sentire un comune sentire, rivolgendosi direttamente al lettore o tentando di universalizzare un pensiero che potrebbe semplicemente toccare gli animi senza coinvolgere il lettore in un egoistico ritrovarsi nella poesia.

La raccolta è così densa di sperimentazioni e di temi da risultare quasi pedagogica, per l’autore e per i lettori. Molto particolare è il rapporto con tutto ciò che circonda il poeta: possiamo leggere di oggetti deteriorati, vissuti, finti, fino alla teoretica del pantalone come cosmo perfetto. Ma tutto quanto sembra essere visto come al di qua di un vetro, forse di uno specchio, alimentando il dubbio che al di là di quello, tutto abbia un’altra vita, all’altra parallela ed indifferente.

C’è il ritorno ossessivo dell’estate esplosiva e calda negli odori e nei colori, come quella delle belle immagini di una festa (Ss. Cosma e Damiano) della quale non si accendono i suoni; estate scatenante marasma di ricordi e visioni nello stile di Blake, ma certamente meno mistico, forse a metà strada tra l’inglese e Zola. Da Blake, però, si potrebbe desumere il sogno messianico, insieme con le sensazioni di distacco, le nausee e gli sbandamenti- disagi sempre espressi con linguaggio lucido e garbato- che sfociano – permangono?- nel quotidiano, proprio dentro oggetti banali di fine immagine/ ritorno alla realtà: Amerai la coltre della nebbia, disperso dentro un barattolo.

Si conosce così una vasta tipologia di cose (vissute, deteriorate, banali, estranee,…), ma qual è il loro senso, per cosa servono? …per essere amati/ inghiottiti, frantumati oppure dimenticati (…) sono idee/come lucenti, di notte immagino assomigliarli: non invecchiare.

Temi forti, soprattutto nella prima parte della raccolta, sono il ricordo intimo e la memoria storica di eventi dei quali un classe 1977 non può che aver letto o ascoltato: le immagini richiamate sembrano sbuffare polvere e si ha difficoltà a guardare con l’autore oltre la spessa coltre del passato, ma si sente, infine,l’odore del maltempo, il silenzio delle campagne appena arate e così anche il flusso degli stormi, le aurore accese, i vecchi ronzini lasciati al bosco, fino a vedere il fossile quotidiano che domani sarà andato via e le luci gialle della contraerea…il bagliore inciso sull’orizzonte/ verso i mari incendiati di Taranto.

Poesie d’immagini, lampi, scatti, evolutesi seguendo il basso ideologico continuo di un’aritmicità piacevole, lirica sfiorando il paradosso.

Ancora, si sente ovattato il fischio delle bombe, in un continuo gioco tra l’esserci e il non esserci, sempre con distacco dal tutto, cogliendone spesso l’Impressione. In proposito, spesso Desiati sembra dialogare con il lettore di particolari suggestioni, nel tentativo di universalizzarsi, quello che per molti dovrebbe essere la funzione/ scopo/ compito del poeta.

Ricorre un divertente gioco di sensi: alternativamente dominano i componimenti l’olfatto, la vista, l’udito, il gusto, tanto che il poeta sembra suggerire quali usare o crea implicitamente nel lettore lo stimolo all’utilizzo di quelli di volta in volta assenti. E’ descritta anche un’esperienza ultrasensoriale che porta alla spersonalizzazione del poeta che diviene oggetto passivo (sasso che rotola).

Ritorna spesso l’umore nero dell’autore, che avverte il peso e l’estraneità della vita, facendo incubi tutte le notti, mangiando pietre tutte le sere/ accompagnate col vino e il cattivo umore arrivando a commentare: Come voglio essere solo.

Dal componimento A Simone di Cirene comincia il ballo di tram, bus e treni. Questi mezzi di trasporto sono ossessivamente richiamati come dimostrazione empirica della teoretica del distacco: il contatto/non contatto tra gli uomini e tra le cose, persino dai decenni richiamati con i numeri di linea, assurgono a pura lirica nella Poesia alla fermata del Tram, che occupa un cospicuo spazio nella raccolta. Con tecnica narrativa sono presentati dei personaggi che fruiscono del mezzo pubblico: C’era il gramo, il nero, il sudicio/l’eremita, la donnola, il gabbiano/ la spugna e Claudia. Nello spazio definito del tram, il tempo si condensa nella presentazione singola dei pur sempre anonimi protagonisti, poi questi cominciano inconsapevolmente ad interagire, descritti a gruppetti (molto bella la sfida al tempo ed al destino del nero che viene colpito dalla bellezza non solo terrena di Claudia), infine ci sono foto di gruppo che vedono come fuoco sempre Claudia, l’unica ad avere un nome. La roulette russa delle fermate colpisce al secondo tentativo, richiamando proprio la bella donna che, scendendo, rompe la dis-armonia di quel microcosmo, e poetare non ha più senso.

Desiati si congeda con due componimenti di stile che ci regalano ancora visioni di autobus come illuminazioni nel doppio senso rimbaldiano del termine e che rimandano sempre al concetto di vita parallela dell’universo rispetto all’uomo.

Ad alleviare distacco e solitudine non vi è certamente la religione, che il poeta tratta sarcasticamente, ma ci potrebbe essere un amore profondo e sentito. Non siamo di fronte ad un poeta “innamorato” che trasferisce violenta la sua passione sulla carta, ma il tema dell’amore è una velina sottile e delicata che accarezza l’intera raccolta, andandola anche a chiudere non senza certa amarezza.

Andrea Aufieri

by angelopetrelli

Mikrokosmos, Poesie 1951-2004 di Edoardo Sanguineti, Universale Economica Feltrinelli ottobre 2004, 325 pagine, 12 euro.

L’antologia Mikrokosmos di Edoardo Sanguineti è un opera impedibile, raccoglie cinquant’anni e più di poesia di uno dei più grandi autori del novecento letterario italiano e geniale rappresentante del gruppo ’63 alla pari di Manganelli ed Arbasino, in una selezione curata personalmente dello stesso autore, partendo dall’opere più celebri e “giovanili” quali Laborintus(’51-54), Erotopaegna(’56-59), Purgatorio de L’inferno(‘’60-63), T.A.T.(’66-68), Riesebilder(‘71), PostKarten(’72-77) per concludere dopo più di trecento pagine di spassose ed emozionante trovate e spesso ardue riflessioni storico/poetiche; con testi cronologicamente sfocianti nell’attualità quali Cose(’96-2001), Poesie fuggitive(’96-2001) e Varie ed eventuali(2001-2004). Antologia che, a mio modesto avviso, anche se un po’ più snella e forse meno elegante, può essere tranquillamente accostata ai monolitici Meridiani dei quattro maestri del secondo novecento italiano (Montale, Sereni, Giudici e Zanzotto), e concettualmente parallela ed accostabile in particolare a quella Zanzottiana, per l’indiscutibile tendenza dei due autori ad essere poeticamente diseducativi, nel senso meramente manieristico/formale che diviene marca esemplare propria e personale dell’espressione artistica dei due, fatta letteratura in una poesia altissima ed irrecuperabilmente unica ed emblematica, colta ed “anormale” fino allo sfinimento. E non a caso in Sanguineti la commistione nel testo delle forme linguistiche più disparate allo scopo di raggiungere una dissoluzione del linguaggio in ottica avanguardista o meglio dire “neoavanguardista”; viene proposta come la più alta forma possibile d’opposizione all’ideologia borghese e registrazione della crisi storica della stessa nella sua meretoria forma politica e letteraria. Tendenza altresì riscontrabile quella dell’opera Sanguinetiana per certi aspetti in altre “singolari” e fondamentali espressioni neofilo/stilistiche del gruppo ‘63, in particolare in due romanzi quali Fratelli d’italia di Arbasino e Hilarotragaedia di Manganelli. Partendo da Postkarten per poi proseguire in Stracciafoglio(’80) si può facilmente notare, nei testi di Sanguineti, un progressivo recupero della comunicazione verbale, praticata soprattutto attraverso l’ossessiva proposta di uno svolgimento narrativo/poetico in forma diaristica, spesso illuminata da una luce ironica e da parodia, tendenzialmente portata anche al recupero di un linguaggio “basso” o spesso solo ludico, che si esercita nelle occasioni della vita quotidiana. Un’antologia questa che non può mancare nella caverna ben temperata d’ogni singolo ominide libero.

Come dire poco fuori dalle righe: per una volta dodici euro spesi bene.

Angelo Petrelli

by angelopetrelli

Da "Vocativo"

ANDREA ZANZOTTO

Esistere psichicamente

Da questa artificiosa terra-carne

esili acuminati sensi

e sussulti e silenzi,

da questa bava di vicende

- soli che urtarono fili di ciglia

ariste appena sfrangiate pei colli -

da questo lungo attimo

inghiottito da nevi, inghiottito dal vento,

da tutto questo che non fu

primavera non luglio non autunno

ma solo egro spiraglio

ma solo psiche,

da tutto questo che non è nulla

ed è tutto ciò ch'io sono:

tale la verità geme a se stessa,

si vuole pomo che gonfia ed infradicia.

Chiarore acido che tessi

i bruciori d'inferno

degli atomi e il conato

torbido d'alghe e vermi,

chiarore-uovo

che nel morente muco fai parole

e amori.

by angelopetrelli

EDITORIALE DEI BUONI SENTIMENTI 03

In questo quarto numero (n°03) L’alter ego partendo dai soliti presupposti di cronica insoddisfazione e smaniosa prassi propositiva proporrà al lettore un’asistematica sequela di  commenti, recensioni ed articoli mirati ad una leggera pratica del dissenso o per meglio dire manifestazione cutanea e cartacea della tragicomica, letale ed umiliante affezione scrofolosa che affligge il mondo della letteratura e quello d’editoria. Nelle evidenti e comprensibili condizioni di disaggio ed amenità di questa discrasia pretendiamo che il cieco muoia o almeno cessi di fiatare per essere rinchiuso meglio nel suo silenzio.

Buona lettura.